除了艺人之外，今年我们到了解禁期，有股东抛售，这引来了市场的一些议论。这个我就想得开。创业为什么呢?不就是为了财富吗?财富是人追求的目标中很重要的环节，光有梦想没有财富，是不成立。我从来不认为人家把股票卖了是对公司的不忠诚，或者不看好公司，我觉得这是两码事。

对于电影行业，我脑子里都是清楚的

《21世纪》：大家还是觉得电影业是高风险的行业，投资下去，票房卖的好，会有比较好的收益，票房卖得不好就黄了。有一些研究员把华谊与上市公司獐子岛进行比较，它们是做海参养殖的，向深海撒下种苗，三年之后长出来，原来是5分东西后来变成50块到100块。华谊是否也是这种低投入高回报、风险大、回收期长的形式?

王中军：别人说电影有风险，其实我们电影的产生过程就是一个项目论证的过程。我们对于一个电影的票房是有预期的，具体到决策讨论阶段，我们是通过倒推来预算电影投资的。

对电影这个行业，我脑子里都是清楚的，所以做起来也是比较有信心。影视制作，以有经验公司来讲的话，从看剧本，定导演，定格局，定预算，再到最后预期回报与实际收益之间的差异不是特别大。比如我们现在的电视剧制作，我们预期与实际回报之间只有不到5%左右的误差，比如单集你预计卖100万，最后实际的回报最多只差2万左右。

《21世纪》：今年以来，华谊又有多部大片上映,就电影业务来说，从确立什么题材内容、投入多少资金,到最后确定,在华谊是一个什么样的流程?哪个环节需要你拍板?

王中军：我们每部电影的创作周期比较紧密，节奏也把握得比较好，总体来说是比较高效的。比如冯小刚近几部电影都是平行启动的，在冯小刚拍《唐山大地震》的时候，其实《非诚勿扰》已经平行启动了。我们对小刚的设想就是，拍一部大的，再拍一部轻松的，下一步有相对再大一点，做更有探索性的尝试。

具体到电影的决策流程，其实每个电影在刚开始都是一个概念，我们会有一个电影决策班子先审读剧本。我们决策班子非常简单，比如冯小刚、陈国富、我，加中磊就组成一个决策班子，有A、B、C三个剧本，我们同时阅读，当大家对其中一个剧本达成共识后，电影就立项了。此外我们还有顾问班子，两个班子看完了剧本后，电影的大体方向就定下来了。我们定了方向后，就跟财务谈预算。因为我们的决策团队都是有经验的人，每个人脑子对电影的场面，演员方向都有清楚的概念，比如冯小刚说给我多少天多少资金，我可以把这个戏拍成什么样的效果，这个戏最后票房达到多少能够持平。另外我们还有国内、国际发行团队来参与研究决策。

华谊实验室

《21世纪》：华谊是个智力型企业，导演、制片人等创作团队的创造力是这个企业的重要价值。假如冯小刚未来创作力透支了，你接下来如何推出新的产品?此外，观众欣赏水平不断进步，你们如何应对这点?

王中军：新的人才一定会出来的。我就不相信，难道张艺谋、冯小刚、陈凯歌这一批导演之后，中国就没有电影了吗?这是不可能的事。

新人一定会出来，只是什么时候出来。所以华谊一直非常强调拍摄中小片发掘新人比如我们拍《可可西里》，《卡拉是条狗》，《李米的猜想》这些戏的时候，最大诉求就是发掘新导演。其实中小片赚钱真的是不容易的，像《疯狂的石头》那样机会是八百年一遇的。作为公司不能这样出发来想，因为这是带有赌博性质的。但是我觉得从社会责任出发来看，华谊挖掘新人是个很重要的义务，所以我们也一直坚持在做这方面的努力。

这几年冒出来的新导演，除了宁浩一个人不是华谊做出来的，剩下年轻的陆川、高群书等两个人都是华谊培养的。

《21世纪》：但这种“新产品”的研发成本很高，很多生产型企业的新产品是在实验里做的，他们成本是可控制的，华谊如何控制这方面的成本?

王中军：我们也是实验室，但这个实验室是有一定把握的实战实验室。首先，我们的可控性体现在我们监制系统的可控性上。华谊的监制力量是非常强大的，像《风声》，监制陈国富就为公司带来最大的把握，《风声》的整个创作团队是公司的优秀力量，剧本也是公司把握好的。

比如前一段媒体说我们要拍《太极》，会找冯小刚来导，李连杰来演。我们就会考虑是否由李连杰主演，冯小刚监制，袁和平动作指导，配合找一个新导演。培养一个新导演不是简单的事情，一个有潜质的导演原来拍过小片了，但没有拍过大片，他的叙事能力，对文化的感受都需要经历考验。

此外这个产品还有一个诉求，就是希望能找到新的一代武打明星。